Cultura e societa

Opium War di Siddiq Barmak vince a sorpresa il Marc’Aurelio d’Oro al Festival Internazionale del film di Roma assegnato dai critici. Il film di Giacomo Battiato Resolution 819 si aggiudica il premio per il miglior film assegnato dal pubblico. L’Italia torna a casa anche con un altro riconoscimento importante, il premio per la migliore attrice protagonista, ampiamente previsto, a Donatella Finocchiaro per Galantuomini. Il miglior attore è Bohdan Stupka per Serce na dloni (With a Warm Heat) di Krzysztof Zanussi. I premi assegnati da Alice nella città vanno a Magique! di Philippe Muyl (8-12 anni) e a Summer di Kenneth Glenaan (13-17 anni). Menzioni speciali al film A corte do Norte di Joao Botelho e Aide toi, le ciel t’aidera di Francois Dupeyron.

La banda Baader Meinhof

LA GALLERY DEI FILM DELLA SETTIMANA

Dal bagnato ma scoppiettante Festival del cinema di Roma alle sale italiane. Arrivano direttamente dalla Capitale quattro pellicole che hanno avuto la loro anteprima nazionale alla kermesse romana. Da La banda Baader Meinhof, film imponente tedesco che in un’escalation di violenza racconta dieci anni di storia del gruppo terroristico che degli anni ‘70, al fenomeno della Disney tradotto per il grande schermo High School Musical 3: Senior Year. Fino agli italiani che ben hanno impressionato Il passato è una terra straniera di Daniele Vicari e Si può fare di Giulio Manfredonia.

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La Banda Baader Meinhof, esce in Germania il film sui terroristi rossi

Il passato è una terra straniera: un viaggio nell’oscura duplicità umana

High School Musical 3: Senior Year

Si può fare, la favola di Manfredonia sul dopo-Basaglia

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Qualcuno l’ha paragonato al Pranzo di ferragosto della Mostra del cinema di Venezia, ovvero la pellicola partita in sordina e neanche in concorso, come capitò all’opera di Gianni di Gregorio, rivelatasi poi una piccola perla.
Si può fare di Giulio Manfredonia, in uscita il 31 ottobre, è passato per il Festival internazionale del Film di Roma come Anteprima fuori concorso, raccogliendo una standing ovation. Il regista e il protagonista Claudio Bisio lo hanno definito “Qualcuno volò sul nido del cuculo nella Milano ‘da bere’ degli anni Ottanta”.
Scritta da Fabio Bonifacci e dallo stesso Manfredonia, la commedia vede il sindacalista milanese Nello (Bisio) alla direzione di una cooperativa di ex pazienti di ospedali psichiatrici, dopo l’entrata in vigore della legge Basaglia (che ha decretato la chiusura dei manicomi). Credendo fortemente nella dignità del lavoro, Nello spinge ogni socio della cooperativa a imparare un mestiere per sottrarsi alle elemosine dell’assistenza, inventando per ciascuno un ruolo incredibilmente adatto alle sue capacità ma finendo per scontrarsi con inevitabili quanto umanissime e tragicomiche contraddizioni. Nello deve vedersela, oltre che con le unità sanitarie non troppo pronte ad accettare la legge Basaglia, anche con la moglie, interpretata dalla brava Anita Caprioli. Nel cast anche Giuseppe Battiston, Giorgio Colangeli e Bebo Storti.
Per Bisio leggere la sceneggiatura di Si può fare è stato un accapponare la pelle: “La cosa straordinaria è che è una storia vera, non una favola”.
Il trailer da YouTube:

Originale il modo in cui sono stati selezionati gli undici attori che hanno interpretato i folli: “Volevo delle facce nuove - racconta Manfredonia -, ma anche dei fuoriclasse. Così ho fatto una specie di pre-provino molto lungo. Tre mesi di prove con la solo promessa di un possibile ingaggio. Li ho anche anche lasciati da soli per 12 ore nell’ex manicomio di Santa Maria della Pietà di Roma in un padiglione tuttora abbandonato e fatiscente dove si respirava ancora l’aria della costrizione”.

All’anteprima del Festival del Film di Roma è stato preso d’assalto da un tripudio di teenager. E lo stesso delirio l’ha accolto nel debutto nelle sale americane, e si prevede il tutto esaurito anche per l’arrivo, il 31 ottobre, in quelle italiane - come già sta capitando a livello internazionale -.
Il fenomeno della fortunata serie tv Disney si riproduce nella sua prima versione per il grande schermo High School Musical 3: Senior Year. Zac Efron e compagni attori ballerini sono ormai dei divi.
Nato come Disney Original Movie, ossia destinato solo alla tv di Topolino, High School Musical arriva al cinema dopo i grandi successi delle due precedenti pellicole campionesse di incassi (in dvd), licensing e popolarità (tv). Questa volta Troy (Efron) e Gabriella (Vanessa Anne Hudgens) sono all’ultimo anno di liceo e devono affrontare, insieme agli altri amici le ultime prove di sport, teatro, studi ma soprattutto devono decidere del loro futuro scolastico e forse anche separarsi. Il tutto tra buoni sentimenti e ottimismo, appassionanti numeri di ballo, grandi coreografie e brani musicali inediti e melensi.
Il trailer da YouTube:

E ci sarà anche un quarto film? Il regista Kenny Ortega non si sbilancia in previsioni, ma si limita a una considerazione: “Fino a questo momento sono stati i fan a spingere perché si facessero gli altri due film dopo il primo. Se vogliono fare un High School Musical 4 e farmelo dirigere… io sono pronto”.

Crudo, “pulito”, immediato come un pugno nello stomaco, così arriva il film di Daniele Vicari Il passato è una terra straniera. Dal 31 ottobre nelle sale italiane. Tratto dall’omonimo libro di Gianrico Carofiglio, ha debuttato al Festival internazionale del film di Roma tra i film in concorso, con merito.
Non porta sul grande schermo nessuna storia speciale; la pellicola racconta la parabola agli inferi di un giovane bravo ragazzo (in fondo cosa abbastanza normale). Ma lo fa in maniera credibile e asciutta, e il crescendo di violenza sembra pian piano normalità, con gli occhi del protagonista, Giorgio, brillante studente di Giurisprudenza. Sempre ad un passo dal non sbagliare e dal fare la scelta eticamente giusta, ecco invece che il ventiduenne con l’ambizione di diventar magistrato accantona puntualmente il bene e quanto finora aveva fatto e vissuto da figlio di intellettuali borghesi, per scegliere la consapevole “dannazione”.
Affascinato da Francesco, incontrato casualmente a una festa, lo segue nel suo vortice oscuro, a volte superandolo nella caduta. Tra tavoli di poker, trucchi da baro, donne benestanti sessualmente disinibite… Sempre di più, sempre di più. Pestaggi, droga, stupri… Ma la redenzione è possibile.

A dare efficacia al tutto c’è la solita prestazione magistrale di Elio Germano, nei panni di Giorgio. Al suo fianco Michele Riondino. Nel cast anche Chiara Caselli, Valentina Lodovini, Marco Baliani, Daniela Poggi, Maria Jurado, Romina Carrisi.
Il trailer da YouTube:

“Per chiarire prima di tutto a me stesso il motivo che mi ha spinto a realizzare Il passato è una terra straniera, devo fare ricorso ad una serie di sensazioni molto forti che la lettura del libro mi ha suscitato, sensazioni filtrate da un mio crescente desiderio del tutto “cinematografico” di raccontare il lato oscuro delle cose, gli aspetti meno sorvegliati della nostra esistenza sociale e individuale, radicalizzando alcune caratteristiche dei miei film precedenti, nei quali non mi sono mai spinto oltre un certo limite” racconta il regista Vicari. “Avevo forse bisogno della chiave giusta per guardare in faccia quella duplicità degli esseri umani, degli uomini del mio tempo, che mi affascina e mi spaventa sempre di più”.

Ed Harris
Lo spirito è amicale: parlare, discutere come se si fosse nel salotto di una casa privata, nello scomparto di un treno, a cena con ex compagni di classe, dimentichi - tutti - dell’etichetta che la professione ha appiccicato: divo, giornalista, attore, opinion.
“Sono nati quasi per gioco e sono diventati un appuntamento importante dentro le rassegne che sponsorizziamo”, dice Andrea Castronovo, numero uno del gruppo Mini-Bmw Italia che sponsorizza I thè di Mini-Ciak dove l’una è l’auto inglese di design, e l’altro è il mensile di cinema, diretto da Piera Detassis che dice:”Più che uno sponsor, è un sostegno. Un sodalizio”.

Andrea Castronovo

I fatti parlano: Piera Detassis è il direttore artistico di Una notte in Italia, il festival di nicchia che si svolge a luglio in Sardegna; ed è anche la mente della Festa internazionale del film di Roma (22-31 ottobre). Ne deriva che I thè di Mini-Ciak sono un must nell’una e nell’altra manifestazione, e il gruppo Mini- Bmw organizza incontri a base di buone chiacchiere e thé.
Che il mood sia speciale lo hanno confermato gli incontri romani di questi giorni: Christian De Sica, Ed Harris, il cast della Banda Baader Meinhof e da ultimo Silvio Orlando, recente Coppa Volpi a Venezia.
Si sono sentite frasi molto intime e visti momenti di rara confidenza (quando, ad esempio, Ed Harris si è messo a cantare una canzone scritta da lui medesimo ed usata per i titoli di coda del suo bellissimo film, Appaloosa). De Sica: “Ho perso papà che avevo 23 anni. E la situazione finanziaria non era facile. Ho lavorato come un dannato per mandare avanti la famiglia e sistemare le cose. Ma sono lo stesso fortunato perché mio padre mi ha fatto da vecchio - aveva 57 anni. Ed era un grande artista. Io sono un pittore della domenica rispetto a lui, genio di Ladri di biciclette”.

Anche Ed Harris si è lasciato andare raccontando di Appaloosa, un film due volte suo perché ne è regista e protagonista insieme a Viggo Mortensen: “È una storia di amicizia fra uomini, profonda amicizia che poggia anche sulla stima reciproca. È un western, genere poco di moda di questi tempi. Ma per me è un pretesto, un contesto per parlare di etica, di giustizia, di valori”.
Accompagnati sul red carpet ogni sera da Mini multicolor, i divi della Festa internazionale del film di Roma hanno mostrato di divertirsi a non avere la solita limousine. Commenta Andrea Castronovo: “Sono stati al gioco. Gli piaceva scendere dalle nostre macchine, modello club, con il portellone posteriore”: Ma gli altri sponsor non sono morti d’invidia, viene naturale chiedere? “Le banche non hanno auto da proporre. Diciamo che abbiamo avuto molta visibilità, ma è anche vero che noi sosteniamo il cinema tutto l’anno, finanziando premi e rassegne. Non crede che ce lo siamo meritati?”

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Piera Detassis

Vi ricordate Anna Ciriani, in arte Madameweb? (Arte per adulti, per la precisione). Si tratta della 39enne veneta che di giorno faceva l’insegnante di lettere e che fuori dall’aula si trasformava in porno attrice.
“Sono una bella donna, alta 173 cm, capelli lunghi lisci ramati, occhi verdi, denti perfetti. Ho le gambe molto lunghe e un bel culo alto e sodo. Di seno ho una 6a molto soda” diceva di sé. Per dimostrarlo, circa un anno fa, si era fatta vedere in in rete, nuda, mentre passeggiava per le strade di Berlino e nei padiglioni dell’edizione 2007 di Venus, la fiera dell’eros della capitale tedesca. I reportage e video girati al festival a luci rosse avevano fatto il giro del web, e avevano subito sbancato la classifica mondiale dei siti web a forte contenuto erotico. Le polemiche erano fioccate immediatamente. E mentre gli articoli sulla “Porno Prof” occupavano le pagine dei giornali e dei siti web di mezzo mondo, a rimanere vacante era stata invece la sua cattedra, per via della “sospensione in via precauzionale” a opera di Ugo Panetta, direttore scolastico del Friuli Venezia Giulia.
Lo scorso settembre Anna Ciriani è tornata ad insegnare. Ed ora si racconta in un documentario in onda sul canale Cult di Sky. Un lungometraggio in cui si espone, come sempre, senza tabù. GUARDA IL VIDEO

Testo di Stiv

“Il mio nome è Stefano Tirella, in arte Stiv e in passato ho collaborato con il comico Bergonzoni. Nei miei dischi ha suonato gente come Stefano Bollani, Irene Grandi e Faso (il bassista di Elio e Le Storie Tese). Hanno remixato artisti come Cassius, Paola & Chiara, Nelly Furtado, Piotta. Incubo-realtà, il primo emozionante singolo estratto dal mio nuovo album Blu senape, contiene la voce di Jovanotti nei ritornelli, il campionamento vocale mi è stato “regalato” da Jovanotti stesso.
Blu senape è un disco sgarbato, primitivo, nervoso, ma al tempo stesso è mielato, pettinato, affettuoso. Nella musica mi è sempre piaciuta l’idea del contrasto, l’idea di un testo brutale accompagnato da un arrangiamento angelico e carezzevole, oro e ruggine. Sono un poeta e un po’ no, ogni sensazione voglio che sia espressa a metà accompagnata dalla metà del proprio opposto. La mia musica è spontanea come grattarsi il naso”.

Stiv - Toop Toop - cover Cassius

Stiv - Incubo realtà